“每个人都有自己的香型，在创作的道路上，不需要洒上别人的味道”，中国作曲家何训田在2010年的《艺文中国》访谈中与综合策展人翁菱说道。上世纪九十年代，何训田创作的《阿姐鼓》是首张在全球范围发行的中国唱片，当时创下了数百万张的销售记录。他对中国音乐的贡献不仅于此，身为上海音乐学院教授，不崇尚西方也不主张师法古人的他，在80年代独创“RD作曲法”，开创中国独有的音乐流派，被称为野生学院派。
翁菱认为，纵观整个现代中国音乐史，何训田特立独行，散发着属于自己的一抹芬芳。何训田对自然、宇宙有着深刻而细腻的感受，他认为创作是“自身与宇宙产生的关系”，也可以说他的音乐不来源于音乐本身，而是来自于光线或者语言。这种触类旁通的“联觉”效应，我们或许能在许多艺术家的创作历程中有所揭示。各类艺术形式、学科的相互交融碰撞，彼此汲取灵感，产生新的化学反应——这也是IDEAS的跨学科思想的根源。
在这场谈话的最后，翁菱聊起三十年来中国社会变迁对个体的影响，何训田认为在外界的变化中维持一颗创作的本心是重要的事情。或许如他所言：“喜马拉雅从来不讨好人类，也正因为如此它才受到人类的膜拜”。
