得意忘形

展览《得 意 忘 形》，取“得真意，忘形骸”之解，试图在世界聚焦中国之时，自问何为真正的“中国艺术精神”。我们相信“传统”与“当代”并非对峙而决的两端，对艺术真意的求索必然超越对传统的符号化重复。《得 意 忘 形》旨在纷繁超验的当代艺术现状中，呈现不受图示、技巧、媒材和所谓观念的羁绊，潜心关注中国艺术本体命题的作者和作品。他们不拘泥于任何表现技法，游刃于各种时间维度，韵味似曾相识，旨趣别开生面。

刘炜、叶永青、郑在东、周春芽各具个性的油画创作，既让人欢愉于笔触、色彩和情绪的感官体验，也强烈透露着多种形而上的意味表达；李华弌、徐龙森一实一虚的纸本水墨探索，均有别于流行的所谓“现代中国画”，从不同角度挖掘能够真正传达中国山水精神的途径；谷文达、白宜洛、史金淞、沈少民对日常经验事物的特殊转换，从不同侧面表达着强烈的社会和历史关怀；马文游戏式的动态视觉作品，戏剧性地呈现出真实与虚幻间的微妙关系；魏虹社会化的互动行为记录，引导观众体悟“变”的本质。

一切传统都曾经是当代的，今天的当代也在不知不觉中成为传说中的经典。交错渗透中，我们关注由“得意忘形”而生的灵动跳跃，艺术在这般游逸的状态中，自有限通达无穷。